O elenco nunca existiu. A emoção precisava parecer verdadeira.

O conceito partiu de diferentes formas de ser pai e demonstrar cuidado. Antes de gerar qualquer imagem, desenhamos seis perfis com idades, histórias, figurinos e relações distintas. Cada personagem precisava ter motivo para estar na campanha, não apenas preencher um espaço no layout.

Pesquisamos referências, definimos moodboards e dirigimos expressão, postura, enquadramento, iluminação e atmosfera fotográfica. A IA entrou na produção das imagens, mas as decisões sobre quem aparecia, como aparecia e o que a cena comunicava continuaram sendo de direção de arte.

As primeiras alternativas não eram respostas definitivas. Revisamos dezenas de possibilidades, corrigimos detalhes e buscamos unidade visual entre personagens criados separadamente. Seleção, composição, tratamento e arte-finalização aproximaram a experimentação da linguagem de uma campanha real.

O estudo mostra que a produção de um casting pode começar sem locação ou ensaio fotográfico, mas não funciona sem conceito, sensibilidade e controle de qualidade. A campanha é conceitual, não foi apresentada como veiculada: a prova aqui é criativa, não de alcance ou conversão.